Wykonawcy

Istniejący ponad sześćdziesiąt lat zespół działa w Domu Kultury w Stołbcach. Nagrodzony za osiągnięcia dla rozwoju sztuki amatorskiej zwycięzca ogólnopolskiego festiwalu muzyki dętej
(1988) był w roku 1995 jedynym przedstawicielem Białorusi, który reprezentował swój kraj podczas marszowej parady orkiestr dętych organizowanej z okazji pięćdziesiątej rocznicy zwycięstwa Wielkiej Wojny Ojczyźnianej na moskiewskim Placu Czerwonym. Od roku 2006 roku kierownikiem i dyrygentem orkiestry jest A. Anatolijewicz Nicziparovicz, Dzięki jego pracy zespół systematycznie doskonali umiejętności zawodowe oraz poszerza swój repertuar, który obecnie składa się z ponad stu utworów. Wysoki poziom artystyczny i wykonawczy, a także kultura sceniczna sprawiły, że orkiestra zyskała popularność wśród miłośników orkiestr dętych daleko poza granicami republiki. „Witina” składa się z 40 muzyków (studentów, nauczycieli, pracowników fizycznych) w wieku od 10 do 50 lat, którzy koncertowali w wielu miastach Białorusi, Litwy, Łotwy, Niemiec, Polski, Rosji, Serbii i Ukrainy.

Zwycięzca licznych festiwali i konkursów, w tym m.in. muzyki dętej „May Waltz”, Soligorsk (2003), Uzda (2005), Zaslavl (2007), Molodechno (2010), Nesvizh (2013), sztuki ludowej „Singing my land” (Maryina Gorka 2010). Grand Prix Międzynarodowgo Festiwalu Orkiestr Dętych Moskovia Cup (Rosja, Istra, 2011), Fanfares Wasilij Sokolik Międzynarodowego Festiwalu Orkiestr Dętych w Jałcie ( 2012), „Chant of my land” (Maryina Gorka 2015). XXVІ regionalnego festiwalu muzyki dętej „Majski Waltz” (Molodechno 2016), II Międzynarodowego festiwalu muzyki dętej „Białoruskie Fanfary” (Baranowicze 2011). „Petersburg Spring” (Rosja, Petersburg 2014), III Republikańskiego Konkursu Wykonawców na Instrumenty Dęte i Perkusyjne (Mińsk 2015) i Międzynarodowego Festiwalu-Konkursu Orkiestr Dętych i Big Bandów ( Łobez 2016,2017,2018,2019), otrzymał główną nagrodę w postaci specjalnego funduszu Prezydenta Republiki Białorusi za wspieranie utalentowanej młodzieży oraz główną nagrodę – Fundusz Prezydenta Republiki Białorusi za wspieranie kultury i sztuki.

W roku 2017 za wysokie osiągnięcia w dziedzinie sztuki i znaczący wkład w rozwój białoruskiej kultury narodowej „Witinę” wyróżniono tytułem „Zasłużona Grupa Amatorska Republiki Białoruskiej”.


Terminy i miejsca wydarzeń

14 sierpnia (środa), godz. 10.00 – 21.30
Łobez, Łobezki Dom Kultury
ul. Niepodległości 32

15 sierpnia (czwartek), godz. 13.00
Łobez, Kościół Najświętszego Serca Jezusowego
ul. Browarna 13

16 sierpnia (piątek), godz. 20.00
Łobez, Hala sportowo-widowiskowa
ul. Spokojna 6

17 sierpnia (sobota), godz. 19.00 – Trzęsacz
deptak przy ruinach kościoła pw. św. Mikołaja

Zasłużony artysta Republiki Tuwy jest absolwentem Nikolaev State Musical College (klasa trąbki A.V. Bogmy), Krasnoyarsk State Institute of Arts (klasa V.N. Styro) i (klasa dyrygentury orkiestr dętych V.P. Troyan).

Dyrygent Orkiestry Symfonicznej Siberian State Institute of Arts. D. Hvorostovsky, wykładowca w Katedrze Instrumentów Dętych i Perkusyjnych Instytutu Języków Obcych szefował Orkiestrze Dętej Krasnojarskiej Państwowej Akademii Muzyki i Teatru.

Laureat nagród Krasnojarskiego Regionalnego Oddziału Fundacji na rzecz Naukowej, Stowarzyszenia „Intellect and Culture”, I stopnia V międzynarodowego konkursu „Świat muzyki”, I stopnia Międzynarodowego Kreatywnego Konkursu Internetowego „Galeria Talentów”, grantu gubernatora Krasnojarskiego Terytorium za osobisty wkład w rozwój kultury Krasnojarskiego Terytorium, międzynarodowego konkursu autorów aranżacji w Czelabińsku został odznaczony medalem „Za wiarę i dobroć” Gubernatora Regionu Kemerowo.

Współtwórca Orkiestry Dętej Republiki Tuwa, dyrektor artystyczny i naczelny dyrygent Timur Dulusz, honorowy artysta Republiki Tuwa w 2016 roku brał udział w ryskim VIII Międzynarodowym Forum Muzycznym „Akademia Muzyczna”.

Dyrygent i aranżer współpracował z następującymi orkiestrami: Krasnojarska Akademicka Orkiestra Symfoniczna, Krasnojarska Orkiestra Kameralna, Orkiestra Symfoniczna Krasnojarskiego Państwowego Teatru Opery i Baletu
im. D. Horostowskiego, Orkiestra Symfoniczna Irkuckiego Teatru Muzycznego, Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Kaukas, Orkiestra Symfoniczna Państwowej Filharmonii Tuwa, Narodowa Orkiestra Tuwa, Orkiestra Dęta miasta Abakan, Łotewska Młodzieżowa Orkiestra Dęta Ryga, Międzynarodowa Orkiestra Dęta Daugavpils (Łotwa), Młodzieżowa Orkiestra Dęta Łobeskiego Domu Kultury (Polska).

Prowadził wiele kursów mistrzowskich w regionie Krasnojarskim oraz w nastepujących miastach: Abakan, Achinsk, Berezovka, Diwnogorsk, Irkuck, Jeniseisk, Kansk, Karasuk, Kemerowo, Kyzył, Lesosibirsk, Minusinsk, Nazarovo, Nizhneudinsk, Norylsk, Nowosybirsk, Ryga, Sosnovoborsk, Tomsk i Zelenogorsk.

Autor niezliczonej ilości opracowań utworów na zespoły i orkiestry kameralne, symfoniczne, dęte oraz big bandy.


Termin i miejsce koncertu

17 sierpnia (sobota), godz. 19.00 – Trzęsacz
deptak przy ruinach kościoła pw. św. Mikołaja

Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Woroneżu, w klasie puzonu oraz w klasie dyrygentury orkiestrowej prof. G M. Oganezowa.

W latach 2001–2004 był dyrygentem orkiestry symfonicznej w Kursku,
a w 2004–2008 Państwowej Orkiestry Symfonicznej Biełgorod.

Od 2009 roku jest szefem Concert Wind Orchestra Belgorod
State Philharmonic.


Termin i miejsce koncertu

17 sierpnia (sobota), godz. 19.00 – Trzęsacz
deptak przy ruinach kościoła pw. św. Mikołaja

Absolwent Akademii Muzycznej w Mińsku w klasie saksofonu jest zwycięzcą prezydenckiego stypendium wspierającego młodych utalentowanych artystów
na Białorusi. Solista Orkiestry Dętej „Witiny” ze Stołpki od lat współpracuje Aleksandrem Nicziparowiczem, dyrygentem zespołu.


Termin i miejsce koncertu

17 sierpnia (sobota), godz. 19.00 – Trzęsacz
deptak przy ruinach kościoła pw. św. Mikołaja

Nauczyciel stołbcowskiej Szkoły Muzyki i Sztuki od roku 2006, dyrygent Orkiestry Dętej „Vitiny”, propagator muzyki jest pomysłodawcą cenionej na Białorusi międzynarodowej parady dyrygentów „Fanfara Nadniamonia” organizowanej w Stołbcach.

Członka Białoruskiego Związku Muzyków za swoją artystyczną działalność otrzymał m.in. odznaczenia Ministerstwa Kultury i Ministerstwo Edukacji Republiki Białorusi, Głównego Departamentu Pracy Ideologicznej, Kultury i Spraw Młodzieży Regionalnego Komitetu Wykonawczego w Mińsku oraz Departamentu Pracy Ideologicznej, Kultury i Spraw Młodzieżowych Komitetu Wykonawczego w Stołbcach.


Termin i miejsce koncertu

17 sierpnia (sobota), godz. 19.00 – Trzęsacz
deptak przy ruinach kościoła pw. św. Mikołaja

Wokalista, członek Młodzieżowej Orkiestry Dętej Łobeskiego Domu Kultury słynącej z urozmaiconych koncertów organizowanych w wielu krajach Europy.

Miłośnikowi jazdy konnej i natury od dziecka towarzyszyła muzyka. Brał udział w konkursie Muzyków Prawdziwych w Filharmonii Szczecińskiej, gdzie zdobył zaszczytne wyróżnienie.

Wraz ze Zbyszkiem Brzoskowskim uczestniczył jako luzak w wielu zawodach w powożeniu, zdobywając wysokie lokaty na konkursach organizowanych w różnych zakątkach świata.


Termin i miejsce koncertu

17 sierpnia (sobota), godz. 19.00 – Trzęsacz
deptak przy ruinach kościoła pw. św. Mikołaja

Absolwentka klasy śpiewu Brest College of Music pracuje w Słuckiej Dziecięcej Szkole Artystycznej.

Solistka Orkiestry Dętej i Instrumentów Ludowych prowadzi aktywną działalność koncertową, biorąc m.in. udział w festiwalach i konkursach. Laureatka pierwszej nagrody zdobytej na Międzynarodowym Konkursie w San Marino uczestniczy w wielu festiwalach i konkursach organizowanych na Białorusi.


Termin i miejsce koncertu

17 sierpnia (sobota), godz. 19.00 – Trzęsacz
deptak przy ruinach kościoła pw. św. Mikołaja

Absolwent Państwowej Szkoły Muzycznej, Liceum Ogólnokształcącego nr 9
w Szczecinie oraz pedagogiki w zielonogórskiej Wyższej Szkole Pedagogicznej. W 1999 uzyskał stopień doktora nauk humanistycznych w dziedzinie historii
na Wydziale Humanistycznym Uniwersytetu Szczecińskiego, a w 2012 habilitację
na Wydziale Historycznym Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Profesor do roku 2017 był wykładowcą w Katedrze Etnologii i Antropologii Kulturowej na Wydziale Humanistycznym (kierownik Zakładu Pomorza i Skandynawii) Uniwersytetu Szczecińskiego.

Ekspert wyróżnionej w konkursie „Dziennikarz Roku 2008” (kategoria publicystyka) organizowanym przez Stowarzyszenia Dziennikarzy RP „Pomorze Zachodnie”
oraz Stowarzyszenia Dziennikarzy Polskich audycji Polskiego Radia Szczecin pt. „Kraj za miastem” odznaczony został złotym Gryfem Województwa Zachodniopomorskiego za multimedialny serwis internetowy „Kraj za miastem”. Badacz tradycji polskiej muzyki ludowej w kulturze Pomorza Zachodniego otrzymał w roku 2019
złoty Krzyż Zasługi.


Terminy i miejsca wydarzeń

8 sierpnia (czwartek), godz. 18.30 – Szczecin
Kino Pionier 1907 w Szczecinie
al. Wojska Polskiego

13 sierpnia (wtorek), godz. 18.30 – Szczecin
Dom Kultury „13 Muz”
Plac Żołnierza Polskiego 2

Absolwent Lwowskiej Narodowej Akademii Muzyki jeszcze jako student pracował w Operze Lwowskiej. Pierwszy angaż w Polsce otrzymał w Operze Wrocławskiej, gdzie realizował główne role w operach W.A. Mozarta, G. Verdiego, G. Pucciniego
i K. Szymanowskiego. Jako etatowy solista Opery Nova w Bydgoszczy podjął współpracę z Teatrem Wielkim Operą  Narodową w Warszawie, Teatrem Wielkim w Poznaniu, Teatrem Wielkim w Łodzi, Operą Krakowską, Filharmonią Narodową i Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach.

W bydgoskiej operze wcielał się m.in. w następujące role: Ferrando w Così fan tutte i Tamino w Czarodziejskim flecie W.A. Mozarta, Lenski w Eugeniuszu Onieginie
P. Czajkowskiego, Alfred w Zemście nietoperza J. Straussa, Alfredo w Traviacie i Duke
of Mantua w Rigoletto G. Verdi, Hrabia Almaviva w Cyruliku Sewilskim G. Rossiniego, Gerald w Lakmé L. Delibesa, Beppo w Pajacach R. Leoncavallo, Rodolfo w Cyganerii i Pinkerton w Madame Butterfly G. Pucciniego. W Operze Lwowskiej, lubelskim Teatrze Muzycznym i białostockiej Operze Podlaskiej oklaskiwano jego interpretację partii Stefana w Strasznym dworze S. Moniuszki.

W Teatrze Wielkim Operze Narodowej w Warszawie odnosił sukcesy jako: Alfredo w Traviacie, Lenski w Eugeniuszu Onieginie, Don Ottavio w Don Giovanni
W.A. Mozarta, José w Przysiędze A. Tansmana, Rybak w Słowiku I. Stravinskiego, Narraboth w Salome R. Straussa, Victorin i Gastona w Die Tote Stadt E. Korngolda.

Z dumą wspomina swoje koncerty z Królem Rogerem Karola Szymanowskiego realizowane w Gran Teatre del Liceu, na Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym w Edynburgu oraz w Teatrze Maryjskim w Sankt Petersburgu.

Artysta uczestniczy w wielu koncertach oratoryjno-kantatowych, wykonując
m.in. dzieła W.A. Mozarta i G. Verdiego, G. Rossiniego, Ch. Gounoda,
K. Szymanowskiego. Wokalista od roku 2017 jest solistą Opery na Zamku w Szczecinie.

 


Termin i miejsce koncertu

10 sierpnia (sobota), godz. 19.00 – Szczecin
Opera na Zamku
ul. Korsarzy 34

 

Zespół tworzą absolwenci Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach Magdalena Jakubska-Szymiec (saksofon) i Grzegorz Szymiec (gitara). Na niespotykane połączenie dwóch instrumentów z różnych światów zwrócił uwagę Ryo Noda – znany japoński saksofonista i kompozytor, który zachwycony brzmieniem i grą muzyków powiedział: The Six & Sax Duo tworzy nowy wymiar dla świata saksofonu! Unikalny i nieznany repertuar wzbudza zainteresowanie krajowych i międzynarodowych festiwali muzycznych. Artyści eksperymentują z różnymi gatunkami muzycznymi. Odnajdują się doskonal zarówno w kompozycjach oryginalnie napisanych na ten skład jak i we własnych aranżacjach utworów klasycznych takich jak np. Ciarán Farrell, Ryo Noda, czy Franz Schubert. Duet zachwyca także interpretacjami polskich kompozytorów, sięgając m.in. po utwory Ewa Fabiańskiej-Jelińskiej, Weronika Ratusińskiej-Zamuszko, Markak Pasieczngo
i Łukasza Wosia.


Termin i miejsce koncertu

13 sierpnia (wtorek), godz. 17.00 – Szczecin
Dom Kultury „13 Muz”
Plac Żołnierza Polskiego 2

 

Kwartet założyli w Stanach Zjednoczonych w 1969 roku wybitny saksofonista Sigurd Raschèr i jego córka Carina. Kilka lat później zespół przeniósł się do Niemiec , gdzie obecnie ma swoją siedzibę.
RSQ występował w największych salach koncertowych świata, takich jak m.in.: Carnegie Hall, Lincoln Center (Nowy Jork), Kennedy Center (Waszyngton), Opera Bastille (Paryż) Royal Festiwal all (Londyn), Philharmonie (Kolonia), Finlandia Hall (Helsinki), Concertgebouw (Amsterdam), Schauspielhaus (Berlin), Musikverein (Wiedeń), Parco della Musica (Rzym), Tonhalle (Zurych), Dewan Filharmonik Petronas (Kuala Lumpur) i National Concert Hall (Tajpej). Muzycy koncertowali z cenionymi na świecie orkiestrami: Gewandhaus, Royal Liverpool Philharmonic, Scottish  hamber Orchestra, Swedish Chamber Orchestra, BBC London Symphony, Berlin Philharmonic Orchestra. Oprócz licznych solowych recitali kwartet koncertował z wybitnymi solistami i zespołami, takimi jak np.: Calmus Ensemble w Lipsku, BBC Singers, Luciano Berio, Sofia Gubaidulina, ErkkiSven Tüür, Giya Kancheli i Maricio Kagel chórami WDR i NDR, RIAS Kammerchor, Schwedish Radio Chór, a także Estoński Chór Kameralny.
Wielu twórców, zafascynowanych możliwościami technicznymi, jednorodnością brzmienia, wirtuozerią, dynamizmem interpretacji zarówno dawnej,
jak i współczesnej muzyki, dedykowało saksofonistom własne kompozycje. Wśród nich byli: Luciano Berio, Bernd Franke, Sofia Gubainbulina, Maricio Kagela, Giya Kancheli, Stefan Thomas i Erkki-Sven Tuur. „Wiener Zeitung” okrzyknął Raschèr Saxophone Quartet Niekoronowanym królem saksofonów, „Die Welt” stwierdził,
że: Gdyby istniała olimpijska dyscyplina wirtuozowskiej gry wiatrowej, RSQ na pewno  trzymałby złoty medal, a Ulrich Delibius, znany niemiecki muzykolog, napisał o ansamblu: Kiedy Rachěr Saxophon Quartet gra Bacha, muzyka nabiera niebiańskiej aury. Szczeciński koncert organizowany 9.08.2019 roku w Filharmonii
im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie odbędzie się w ramach obchodów 50-lecia istnienia Raschèr Saxophone Quartet.


Termin i miejsce koncertu

9 sierpnia (piątek), godz. 19.00 – Szczecin
Filharmonia im. Mieczysława Karłowicza
ul. Małopolska 48

 

Absolwent Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu, w klasach organów prof. Sławomira Kamińskiego, fortepianu prof. Anny Kozub oraz śpiewu solowego prof. Andrzeja Ogórkiewicza, uzyskał też dyplomy Prywatnego Policealnego Studium Sztuki Wokalnej, w klasie śpiewu solowego prof. Jadwigi Gałęskiej-Tritt i Podyplomowego Studium Emisji Głosu przy Akademii Muzycznej
im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy oraz Centrum Kultury i Animacji w Warszawie, a także uczestniczył czterokrotnie w kursach organowych w Haarlem (Holandia) i dwukrotnie w kursie wokalnym, prowadzonym przez prof. Janusza Niziołka w Karpaczu.

Laureat III nagrody Ogólnopolskiego Konkursu Polskiej Muzyki Organowej XX wieku w Legnicy (1998) otrzymał dyplom honorowy II etapu oraz nagrodę publiczności
II Międzynarodowego Konkursu Organowego im. Feliksa Nowowiejskiego w Poznaniu.

Organista kościoła pw. św. Jadwigi Śląskiej w Poznaniu (1998–2006) od roku 2002 regularnie uczestniczy w koncertach organowych i kameralnych w Poznańskiej Farze.

Pracuje jako pianista-akompaniator w Ogólnokształcącej Szkole Baletowej im. Olgi Sławskiej-Lipczyńskiej w Poznaniu i w Prywatnym Policealnym Studium Sztuki Wokalnej
w Poznaniu, gdzie jest zarówno wykładowcą przedmiotu fortepian jak i akompaniatorem klas wokalnej, a także kameralnej.

Pierwszą własną płytę kompaktową z muzyką organową nagrał w 2014 roku, w kościele pw. Najświętszej Maryi Panny Matki w Poznaniu-Świerczewie. Solista oraz kameralista bierze udział w licznych koncertach organizowanych w Polsce
i za granicą.


Termin i miejsce koncertu

10 sierpnia (sobota), godz. 19.00 – Szczecin
Opera na Zamku
ul. Korsarzy 34

 

1 2 3 4